湖社艺术家在天津画坛——以梁崎为例的考察（四）
三，博物馆里收藏的梁崎作品
梁崎艺术走进公众视野是在20世纪50年代。1954年天津第一届国画展，梁崎以《鹰》参展。1960年12月9日1961年2月14日，天津美术家协会举办迎春国画展，梁崎一幅花鸟画作品参展。
1961年《河北美术》刊载了梁崎《芭蕉与小鸟》。也是在这一年，天津市艺术博物馆征集入藏了梁崎的一幅花鸟画。梁崎的艺术开始进入学术领域。
梁崎艺术之春盛开于改革开放之后。梁崎退休后，因其绘画苍厚超逸颇具魅力，常被各界邀请参加活动，其众多作品留存社会，艺术成就也更加被社会推崇。有学校聘任他为绘画教师，作品评介也频频见诸于报端和期刊杂志，博物馆里也有梁崎作品的展出与收藏。
1995年在天津市艺术博物馆举办"梁崎，藏颀，谢梦书画展"，社会反响强烈。展览宣传称梁崎作品"气势磅礴，笔墨雄健淋漓，充满浓厚的书卷气息和传统文人的艺术特质，具有豪放，奔逸，浑厚，苍郁的独特艺术风格"。梁崎艺术得到社会的广泛赞赏。
20世纪八九十年代，天津市艺术博物馆陆续征集入藏了梁崎山水，荷花水鸭，八哥蕉石，芭蕉等绘画作品。2021年天津医药集团捐赠给天津博物馆7件梁崎作品。2013年个人收藏家捐赠天津美术馆梁崎作品2件。天津博物馆，天津美术馆收藏梁崎作品总计17件，皆为梁崎晚年创作的精品佳作。其中最早的作品创作于1977年，梁崎年69岁。
天津博物馆藏最具梁崎特色的作品，是《写杜甫诗意山水立幅》，为其晚年居住于天津时创作的山水画精彩佳作。作品上方以酣畅淋漓的书法题写道："无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。此写杜工部句也。群峰险森，帆影奔赴，披图似泛舟巫峡，望岭上白云飘渺，听江声湍急，令人心旷神怡也。古燕梁崎并识。"画面更是以酣畅淋漓笔墨表现了长江三峡的壮丽风貌，古劲老辣的线条凸显了三峡险峻的气势，纵横超迈，浓淡干湿的笔墨，使缥缈于山间的白云衬托出了险峻森严的群峰，人们仿佛能听见啼不住的猿声。江面上仅寥寥几笔，即写出了湍急的江水中砥砺奋进的船帆，杜甫诗意弥漫于画面，写意精妙至极。而一同藏于馆中的《芭蕉鹰石图》立幅，款署："古燕梁琦写。"笔墨酣畅，画意奇崛生动，则代表了其晚年在大写意花鸟画方面所取得的重要成就。
收藏于天津美术馆的《江天帆影图》斗方，作于1984年，款题："江天帆影。此用宋人拖泥带水法写之，尚得烟水苍茫，一目千里之势，在余画中允称合作，质之方家如何!甲子暮春，幽州梁琦指写。"在正方形的画面中，采用宋人的边角构图法，尽管黑白虚实对比十分明显而强烈，但构图不仅没有丝毫的失衡感，反而十分均衡协调，黑白相映成趣，巧夺天工。右边角以山崖水岸起势，以大部分留白将水面推向远方，呈江天一色景象。以灵动的笔墨着重描写了山石的厚重与树木的华茂，水面画法极简，仅几个笔道和一个若隐若现的远帆就将水天一色的浩渺景色毕现于一体，烟水苍茫，曲尽神妙。如果不是自题为指画，看不出与笔画有任何差别。此图堪可称其为晚年山水的代表作。
结语
湖社画会为活跃于20世纪中国画坛的著名绘画组织，而梁崎则是其中重要画家之一，他的艺术道路贯穿在湖社画会发展过程中。随着湖社画会的活动逐渐停止，加之梁崎生活，工作变动等多方面的原因，移居天津以后的相当长时间里，他一直处于默默无闻的境况之中。但是，梁崎从未停止艺术探索与创作的脚步，新时代赋予他更多的艺术空间与创作源泉，直至晚年，梁崎终于在天津的艺术氛围中焕发出了独特的艺术光辉。通过举办各种形式的画展，出版画集，作品进入博物馆收藏，教徒传艺等各种形式，梁崎的绘画艺术被广泛传播，同时其艺术创作也步入了更高的境界，形成了晚年的新风貌。他遵循传统但不唯古，追索求变中创立出骇世独风。他的山水绘画意境高古，气韵雄厚，用笔拙朴苍重；花鸟画生活气息浓郁，笔意灵动。他的作品大写意中富含人文学养，勃勃生机中深藏精湛技艺。梁崎在绘画艺术上始终秉承并努力实践着湖社画会的艺术精神，因此，梁崎所取得的艺术成就，既在天津的绘画艺术领域留下浓重的痕迹，同时，也是湖社画会在天津产生深远影响的艺术闪光点!
编辑｜冯冬