前言

在山水画中，“北宗山水”无疑是我最为关注和推崇的，也可以说是一种念念不忘的执着。 之所以强调“北宗”，因为其图式既是我期望的表达方式，也是一种自我精神的安顿和个人求知的途径，希冀实现如张载所言“为天地立心”之初衷。寻觅涤尽尘染的林泉样态，笔墨纵横驰骋的快意，使挥洒的激动在哲理的沉思中静穆化，融心迹于墨痕，徜徉于梦境般的现 实，自由地泛槎于“北宗”的那片海洋，寻求对现实浮躁的逃离，同时发抒近于孤军奋战的感慨 !

之所以有孤军奋战的感慨，源于我近年担任天津美术学院和吉林艺术学院“北宗山水”专业的硕士研究生导师，而如今已年鬓秋深，退下来后则无人接续，建立不久的北宗山水学科及硕士点的运行便戛然而止，“丹青不知老将至”的心情油然而生，进而浮想不断。坦率说，“北宗”依然难言已经真的进入了高校国画教学的版图，更别提融入当下高等美术教育语境。 说得直白一些，“北宗”更像是一件标本，成为诠释记忆的一部分。思绪延伸至此，不禁在平静、恬淡的心情中泛起一阵波澜。有些嗟叹光阴之飞逝，学海之无边，艺途之漫远，一意孤行之惶然。

两年前我曾完成了一个光荣的任务，即受聘在 2019 年“国家艺术基金北宗山水画美术创作人才培养项目” 任专业导师。我感到“北宗现象”作为当代文化叙事的一个组成部分，正在 受到今日学界的热切关注。传承发展北宗山水画的优良传统，业已成为文化激励的一项目标追求，在此种情势下阐发北宗山水的精神格局并感受山岳川原的四时呼唤，不禁为自己能够 弥补一种长久的断裂和缺失所作的努力而觉得欣慰。

本次展览是我本人第二次山水画个展，主标题“山水孤途”，表达的是我对北宗山水画的热爱和希冀，

或者可以称之为 2017 年“流梦烟霞”个展的续编。之所以自我认知为“孤途”， 是因为我的从艺治学之路上着实品尝了孤独寂寞之况。画画染指被董其昌称为“其术近苦” 的北宗山水，实践对禅诣“顿”“渐”认知的体悟、发见与挑战 ; 学术上虽有近 500 万言的拙著庸文问世，却也饱尝了考据的披涉钩摭与做卡片、爬格子的艰辛。启功先生有一帧存世 名联曰 :“气傲皆因经历少，心平祗为折磨多。”于我而言，经历虽不算少然未稍感气傲 ; 折磨虽多却也未能臻于心平。只是依然故我地走自己的路。用墨迹书痕回顾以往，虽说暂短匆促，刹那交集，但也能抓住些许人生的故事和有用的记忆。正如北宋山水画家和画论著述家郭熙在《林泉高致集》中所述作画之初旨 :“装出目前之景，道出心中之事。”展出的作品大多为近十年所绘。展览的目的是与同好交流，并检视自身。进一步看到自己欠缺的地方，呼唤同仁与后起之秀对当下北宗现象的关注，以期同舟共济。让岁月留痕，并在困镜中更加沉静下来，连古意与今情融通，引绘景与适性相依，抛砖引玉，以残念“为往圣继绝学”。