清代中期以后，山水画家多难脱“四王”藩篱，陈陈相因。直至20世纪初，皇家收藏开始向社会开放，京津地区的一些画家更加方便地以宋元经典为基，博采众长，从明末以降被贬斥的北宗山水传统中汲取营养。如陈少梅远师郭熙、马远、夏圭，于北宗水墨刚劲风格中注入清逸超凡之气。溥儒以北宗体格融入文人画的韵致，重勾斫，少皴擦，以凛冽嶙峋之貌独树一帜。亦有部分画家积极进行笔墨语汇的探索。齐白石以减笔大写意山水突破传统文人山水画图式，为这一时期的山水画坛注入新风。萧愻、陈年则将石涛画风融入作品。

图丨齐白石 秋松图轴

图丨金城 仿陈汝言百丈泉图轴 癸亥（1923）年

图丨萧愻 深山松竹图轴 庚辰（1940）年

图丨陈少梅 仿刘松年松泉图轴 甲申（1944）年

京津画坛的人物画题材广泛，包括古代仕女、文人雅士、历史故事、神话传说等，风格亦多种多样。齐白石人物画以篆隶笔意入画，画风简拙风趣，别开生面。俞明多绘仕女题材，线描工稳，画风沉穆静逸。徐操从古法入手，创作多以历史人物故事为题材，其线描、赋色，功力深厚、技法纯熟，作品雅俗共赏，对以后的连环画和工笔重彩人物画产生深远影响，从者甚众。溥儒所绘人物技法纯熟、文质相间，多作仕女、佛像，好画钟馗，形象各异，奇趣诙谐。刘奎龄不专师一家，且借鉴西法，多创作有一定写实和故事性的人物画作品。

图丨俞明 临钱选太真明皇并笛图轴

图丨刘奎龄 天真烂漫图轴乙丑（1925）年

图丨吴光宇 立雪图轴

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京津画坛的花鸟画，题材多样、技法丰富、风格纷呈，显示出强大的生命力。齐白石衰年变法，将文人画的笔情墨趣与民间艺术的质朴活泼相结合，创“红花墨叶”大写意花鸟画，开启现代花鸟画画风之先河，将中国花鸟画推向新的高峰。于照追法宋代工谨富丽的院体画，辅以劲健俊朗的“瘦金书”，令几近衰落的双勾重彩工笔花鸟画重焕新生。刘奎龄在传统工笔花鸟画技法基础上融合西法，并将渲染与撕毛两种技法相融合，得以将翎毛与走兽表现得更富质感。溥儒花鸟、鞍马均在继承宋人画法基础上有个人风格，工中有写，画风清逸雅静，极富情趣。

图丨齐白石 三寿图轴

图丨金章 游鳞波漾图轴 己巳（1929）年

图丨刘奎龄 上林春色图轴 戊寅（1938）年

图丨于照 四喜图轴

图丨李苦禅 空谷梅放图轴