文｜吕鹏

湖社画会成立于1927年1月15日，活跃于20世纪三四十年代，影响遍及中国北方以及上海等南方主要城市，其鼎盛期正处于东西方绘画理念相互激荡，“新”、“旧”势力相互争锋的活跃阶段，湖社成员将著名画家金城奉为精神领袖，[1]并秉承其理念,“提倡风雅，保存国粹”,“努力提倡国画”，深人研究和发展明清以前直至晋唐（尤以宋元为重点）的纯正绘画理念和技法，保持中国传统绘画的审美情趣，力争以缓慢的、渐进的改良方式延续传统，以此争取生存空间，进而实现“沟通世界美术”的愿望。他们的理论与实践是20世纪中国美术变革的一次重要尝试，他们的主张得以长时间的生存，其影响甚至延续到今日。

《湖社月刊》是在湖社画会鼎盛时期出版的一套艺术丛刊。其宗旨是以“维持古文化、交换新智识为主，藉图保存固有之国粹，发扬艺术之特长”。该书自发刊到停刊历经10年，连续出版百期之多，这在中国现代美术史上是十分少见的，具有相当的研究和学术价值。本文以考察《湖社月刊》的历史事实为线索，从出版、发行及刊载内容等几方面讨论这一现象，从而进一步考察湖社画会的艺术理念及其历史意义。

一、《湖社月刊》的出版过程

中文期刊的出版始于19世纪30年代，是西方传教士为了“使中国读者从潜移默化中接受他们的宗教宣传”而创办的。戊戌变法时期，我国出现了第一次报刊出版的高潮，由于西方报刊的影响和印刷术的进步，各种政治性、学术性的报刊大量涌现。值得注意的是文艺期刊也在这一时期出现，其中较为著名的画刊是1876年创刊的《寰瀛画报》和1884年创刊的《点石斋画报》。据不完全统计，从1912年到1949年，包括漫画、金石书画、博物馆刊物在内有三百份左右的美术和艺术杂志，[2]而中国第一本具有现代意义的美术专门期刊则出现在1918年10月，是由上海图画美术学校张聿光、刘海粟创办的《美术》杂志。在它之后，北京、上海相继出版了《绘学杂志》、《美育》等杂志，一时间，创办美术刊物，研究中外美术蔚然成风。

中国在20世纪20年代末到30年代初，再次出现了一个出版热潮，后人称之为“期刊热”或“杂志年”，[3]杂志期刊呈现专业化细分的趋势。随着美术学校和美术团体的不断增加，为了更好地宣传研究和创作的成果，这些机构纷纷办起了美术期刊。如《绘学杂志》、《造型美术》、《艺专》、《艺林旬刊》(该刊1928年1月1日创刊，两年后改为《艺林月刊》)。以上几种刊物，除《艺专》外，都由当时在北京的艺术社团所出版，由于这些学会、研究会带有较强的群体性质，他们往往因相同的艺术主张而聚集，其作品和理论都有较强的趋同性，因此，这些刊物也相应地带有较为明确的研究倾向和价值取向，研究对象和范围也比较集中。

《湖社月刊》就在这种环境下应运而生。

1927年11月15日《湖社月刊》第一期正式出版，初为半月刊，1928年10月1日改为月刊(以下简称月刊)，每月1日出版。